¿Cómo diseñar con la estética de #darkfantasy?
Actualizado: 28 oct 2024
-Comienza la narrativa histórica- Como todos saben llevo ya más de un año estudiando y escribiendo sobre valores arquitectónicos, aunque aún no he llegado a profundizar sobre cada uno de ellos, sin embargo he hablado del valor funcional, el valor estructural y el valor de la belleza -aquí en este último entraría el estudio de la estética.
Tal vez sea sorpresa para algunos, pero estoy mucho tiempo de mi día, consumiendo contenido digital en Tiktok -y como muchos sueño con ser Booktoker-. Fue en esta plataforma que hace dos meses aproximadamente empecé a ver videos con la etiqueta de #darkfantasy, elaborados con IA, estos básicamente lo que hacen es tomar a personajes de películas, series, animación y videojuegos para transformar su estilo y estética original a uno inspirado en el género del Dark Fantasy.
Hablar tan libremente de estética - la verdad es que me hace dudar mucho de mis capacidades intelectuales, porque es algo complejísimo- pero eso sí lo confieso, no llevo más de unos meses leyendo sobre estética: la cual es una rama de la filosofía que estudia la percepción de la belleza, también reflexiona en como sentimos nuestras emociones y experiencias. De tal modo, la estética se puede estudiar desde un amplio abanico de emociones, que pueden generar las obras de arte, el contenido digital, los objetos, los libros, etc. -desde el placer hasta el desagrado-.
Me pareció muy interesante que cuando veía estos videos (en estética de Dark Fantasy) me gustaban muchísimo, incluso más que el contenido original, lo que probablemente comenzó mi necesidad de investigar sobre estética. ¿Qué es? y ¿Por qué este contenido a mi me gusta tanto? y ¿Por qué a otros les desagrada? -Bueno, voy a tratar de explicarlo fácilmente- pero básicamente tiene que ver con la respuesta a ¿Qué es la belleza? y ¿Qué es la apreciación artística? por lo tanto puede ser un poco complejo.
Lo anterior se responde parcialmente tomando en cuenta : 1) nuestro contexto sociocultural y 2) el consumo <brutal> de productos de la cultura pop que hemos hecho durante toda nuestra larga vida y como respuesta recuerdo de mis años adolescentes es que llevaba siempre conmigo una carpeta rosa de Hello Kitty, repleta de imágenes, estampas e información de todas las películas de Tim Burton -por eso seguramente el regreso de Beetlejuice 2, me emocionó tanto, recuerden que la nueva actividad favorita de la mercadotecnia, es vender nostalgia a los millenials -
Algo que también es muy importante mencionar sobre la estética y la historia del arte es que al principio, en la antigüedad griega y romana, la idea de la belleza estaba asociada directamente con la naturaleza, por lo tanto la representación de la naturaleza, así como la mimesis de sus formas y proporciones, daba los cánones o los estándares de lo que era bello, y en consecuencia las herramientas para su reproducción. A lo largo de la historia, ha cambiado la idea de la belleza, por ejemplo en la edad media, algunos estudiosos estéticos como Santo Tomás de Aquino, comentaban que en realidad la belleza era la creación de Dios, por lo tanto todas las creaciones de Dios, incluso el ser humano, en su semejanza, era bello. Incluso muchos años después John Ruskin, continua la idea de que todo lo bello es una reproducción de la naturaleza, en su forma, ya que es lo único que realmente podemos crear.
Entonces ¿Qué paso? ¿Cuándo nos desviamos tanto de lo que realmente es bello? Creo que algo que indudablemente paso, es que nos rebelamos, porque durante muchos años, derivado de las enseñanzas religiosas y de las academias de las Bellas Artes, que buscaban la unificación y quizás universalización de sus ideas, nos hicieron creer que la belleza era solo aquello que ellos aceptaban. Lo que se nos hizo creer como buen gusto, en el caso del estilo neoclásico como su sinónimo, tiene en realidad una profunda relación histórica política. -Pero no quiero que me malentiendan, tener estándares respecto a lo que debe ser el arte y la belleza, no es necesariamente malo, ya que el no tener ninguna regla, puede terminar en obras de arte con referencias escatológicas o sin ningún valor simbólico, tan solo exorbitantes valores comerciales-.
Actualmente, lo interesante es reflexionar sobre la belleza y los elementos que a nosotros (individualmente) nos producen emociones agradables, o el porque nuestras preferencias estéticas pueden ocasionar peleas históricas como los emos contra los punks, o el porque a mi me gusta mucho más la escultura de la Coatlicue que el David.
Finalmente, algunos elementos de diseño que he observado en este contenido y que puedo recordar del genero de #Darkfantasy y que les dejo en caso de que busquen reproducirla sin necesidad de IA, son:
La paleta de colores, se inclina por colores fríos, sobre todo color grading en morados y azules.
Los personajes tienen rasgos afilados y los ojos tienen un papel protagónico.
Si pudiera otorgarle un estilo, creo que sería el gótico, ya que justo son cuerpos o formas que tienden más a la verticalidad que a la horizontalidad.
Una sensación de misterio, personajes con muchos secretos y la emoción de una historia recién descubierta.




Me pareció un post súper entretenido e interesante porque toma una tendencia muy actual como el darkfantasy en redes y la usa para reflexionar sobre qué es la estética y cómo cambia la idea de la belleza. Me gustó cómo explica que nuestro gusto no es casualidad, sino el resultado de nuestro contexto, experiencias y hasta de la cultura pop con la que crecimos. Además, que al final cierre dando puntos clave para aterrizar esa estética sin depender de una IA se me hizo un detalle genial para quienes buscan aplicarla de forma más práctica en sus diseños.
Diseñar con una estética específica no debería significar copiar una apariencia, sino entender qué emociones y sensaciones se quieren transmitir. En este caso, los colores, las formas, la iluminación y los materiales pueden crear espacios más misteriosos, oscuros o dramáticos. Para mí, lo importante es no dejar que la estética sea lo único que defina el proyecto, porque también debe funcionar y tener un propósito. Creo que experimentar con estilos diferentes puede ayudarnos a ser más creativos y a encontrar nuevas formas de expresar nuestras ideas en la arquitectura.
Me resulta interesante cómo conecta la arquitectura y la belleza clásica con el Dark Fantasy de TikTok y Tim Burton. Deja muy claro que nuestro gusto no es un fallo intelectual, sino el resultado del contexto y la cultura pop que consumimos. Se explica esa transición de la norma universal al gusto personal de forma natural y muy clara.
Me gustó mucho cómo el artículo lleva la estética de algo que parece tan subjetivo a entender que nuestras preferencias también están construidas por nuestra historia, nuestro contexto y todo lo que hemos consumido culturalmente. Me hizo pensar que en arquitectura pasa algo parecido: muchas veces creemos que algo es “bonito” porque sí, cuando en realidad nuestra percepción está influenciada por referencias, experiencias y por la cultura en la que crecimos. También me parece interesante la idea de que la belleza no sea un concepto completamente universal, sino algo que puede cambiar con el tiempo y entre distintas sociedades. Al final, creo que esto refuerza algo que me interesa mucho de la arquitectura: no diseñar solamente desde una idea personal…
En lo personal a mí también me gusta ese contenido de dark fantasy en algunas de mis series favoritas, me parece otra forma de mirar el mismo pesonaje pero como bien se menciona, con otra paleta de colores, con formas góticas o incluso sensaciones diferentes, he notado que se relaciona más con personajes clásicos o de la Edad Media, así mismo su arquitectura cambia o su entorno es distinto por el estilo.